FIBA a la Lopérfido // ¡Milagro! ¡Darío multiplica las obras! ¡Quince se transforman en dieciséis!

Esta nota tiene una aclaración subida el dia 5 de septiembre de 2011.
No la leas sin pasar luego por ella haciendo clic acá.

El pasado 10 de mayo, el FIBA convocaba a obras porteñas ya estrenadas para formar arte de la programación nacional de ese festival. Y se decía claramente que serían “seleccionados no más de 15 espectáculos de teatro y danza”, quedando esa selección en manos de un jurado conformado por el coreógrafo y bailarín de amplia trayectoria en el exterior Gustavo Lesgart, el cuestionado director teatral Alejandro Ullúa y la ignota Alina Mazzaferro. Y nada que decir del jurado, pues quienes participaron lo aceptaron para ser quienes juzgasen sus obras.
El 5 de agosto se dieron a conocer los resultados de esa selección.

Las obras Paraná Porá de Maruja Bustamante, El ardor de Marcelo D'Andrea, Un hueco de Juan Pablo Gómez, Cariño de Mayra Bonard, Los talentos de Agustín Mendilaharzu y Walter Jakob, Rosa mística de Ignacio Apolo, Ala de criados de Mauricio Kartun, Adónde van los muertos (lado B) del grupo Krapp, El secuestro de Isabelita de Daniel Dalmaroni, Amar de Alejandro Catalán, Niños del limbo de Andrea Garrote, Rosa brillando de Juan Parodi, Hombre rebobinado de Margarita Bali, Cómo estar juntos de Diego Manso y Anclar de Fabiana Capriotti, resultaron seleccionadas para formar parte de la programación nacional del Festival por el jurado integrado por Gustavo Lesgart, Alejandro Ullúa y Alina Mazzaferro.
La misma información señalaba que los jurados habían descrito su labor como “un arduo proceso de debate y reflexión que llevamos a cabo entre los tres jurados, y que a nuestro entender, ofrece una programación balanceada y coherente. Está integrada por propuestas sólidas en todos sus rubros artísticos, cuyo origen común es la autogestión”.

Pero ahora que aparece la programación completa nos encontramos con que las obras son dieciséis en lugar de ser quince. Alguien metió mano. Alguien metió a La familia argentina, de Alberto Ure, con dirección de Cristina Banegas y producción general de Domingo Romano. Y quien haya sido, lo ha hecho con la impudicia habitual del macrismo, es decir, sin mostrar el menor prurito por saberse en flagrante contradicción, por violar las normas por ellos mismos creadas, e incluso por cagarse en uno de los criterios de selección que los jurados dieron a conocer, ya que esta puesta de La familia argentina no es un proyecto autogestivo.
Y no es el punto si ese trabajo merece o no participar del Festival Internacional, sino que no debe participar. No fue elegido en término, e indiscutiblemente es el número dieciséis de un máximo de quince.
Por último, quiero decir que tengo la certeza de que Cristina Banegas no está al tanto de esa irregularidad, la misma certeza que me hace decir que cuando ella se entere del asunto decidirá no presentar su trabajo en el FIBA.

políticas culturales // Artei desmiente al ingeniero ministro de Cultura

Ayer, martes 23, Artei dio a conocer una nueva nota en la que desmiente los dichos que el ingeniero ministro de Cultura, Hernán Lombardi, aparecidos en la entrevista que a él y al director artístico del FIBA, Darío Lopérfido, les hiciera Cecilia Hopkins y que fue publicado el pasado sábado 20 en el diario Página/12.

Breve digresión
Es indispensable leer esa nota. Las declaraciones de Darío Lopérfido son imperdibles. (No las califico porque la derecha reaccionaria en la que se hallan encolumnados estos dos funcionarios está tomando la costumbre de perseguir y denunciar a quienes opinan adversamente sobre ellos. No quisiera seguir el derrotero judicial que recién inicia Fito Páez por decir que sentía asco por los votantes de Macri, así que no voy a calificar las palabras de Lopérfido como miserables, falsas y perniciosas, claro que no: sólo digo que las lean.)
Y hay algo más que vale la pena señalar: Lombardi y Lopérfido han dado muchas entrevistas en los últimos días porque han invitado a los grandes medios por separado, de a uno, para hablar del próximo FIBA, negándose a brindar una conferencia de prensa abierta a todos los medios. Un dato nada menor.

Pues bien, Hopkins les pregunta por la nota que Artei le había enviado a Lopérfido una semana atrás, y Lombardi asegura que “ya está solucionado el tema”. Y Artei ahora desmiente al ingeniero y empresario del turismo. Nada que sorprenda, pues ya sabemos que los funcionarios macristas con como los horneros: te construyen todo con el pico.
Vayamos de una vez al texto dado a conocer por Artei.

A través de la presente nota, e insistiendo en nuestro reclamo hecho público hace más de una semana, queremos señalar nuestra preocupación por la ausencia de comunicaciones formales entre los responsables del FIBA (Festival Internacional de Buenos Aires) y las salas de teatro independiente en las que se prevé la realización de funciones de espectáculos nacionales para dicho festival.
Desmentimos las declaraciones del ministro de Cultura de Buenos Aires, ingeniero Hernán Lombardi, publicadas en días pasados en la prensa escrita donde afirmaba haber establecido contacto con Artei y solucionado la situación referida.
Recién en el día de la fecha funcionarios responsables del citado festival internacional han tomado contacto con nuestra asociación para informar sobre la asignación de un monto de dinero específico para el alquiler de los teatros donde se realizarán las funciones nacionales del FIBA. Es preciso aclarar en este punto que nuestro reclamo y malestar excede por mucho la cuestión económica y apunta a ser reconocidos como parte relevante de la actividad teatral de la ciudad de Buenos Aires.
Más allá del vínculo existente entre grupos y salas, consideramos que sus organizadores deben asumir la responsabilidad de concertar, coordinar y supervisar la realización de las funciones que lo componen en diálogo con todas las partes involucradas. La tarea de contratación de los espacios de representación de un festival debería ser de su organización y no de los elencos programados.
Este nuevo traspié de la gestión cultural de la ciudad de Buenos Aires se suma a la preocupante falta de respuestas en relación con los reclamos y planteos que desde Artei oportunamente hemos realizado.
Artei, Asociación Argentina del Teatro Independiente

teatro // Víspera de elecciones, de Aníbal Gulluni

En un pueblo alborotado por la cercanía de las elecciones, un candidato, el Pichu Olarticoechea, está más alborotado que todos: Mónica, su mujer, anda con otro. Justo en el momento en que debe darle a su electorado la imagen de hombre respetable (es decir, casado). El “Zorro” Argañaraz, un todoterreno del partido, viene a poner orden para asegurarse de que nada eche a perder ni un solo voto. Pero no es el único que tiene planes para la ocasión.
Con una trama sencilla y bien resuelta, y sin más pretensiones que ofrecer una comedia ligera con tintes de un costumbrismo actual y teñido por la política, Víspera de elecciones recrea con eficacia el cruce de las intrigas pueblerinas con los dogmas partidarios y las ambiciones de quienes los sostienen para su propia conveniencia.

Encontrá la ficha artística y técnica y la información de las funciones de Víspera de elecciones en este link a Alternativa Teatral.

confusiones // Muscari presenta un libro con una selección de textos de su blog

Todo tiene un límite. Éste, para mi, es uno. Que ya lo tenía señalado de antes: no seguir las variadas instancias de la vida espectacular de quienes bailan por un sueño. Porque esto no es arte. Y como hecho cultural, es una bajeza.
No me corran con eso de que el arte es lo que el artista dice que es arte, porque si aceptan eso, entonces no rompan las bolas si un día aparece un neonazi que dice que escupir a los artistas en la calle debería ser ley, o si el papa dice que es dogma asarlos en la hoguera, porque es el mismo nivel de capricho intelectual, de incapacidad de argumentación y de abuso de poder.
No, no jodan: esto es parte de un gran espectáculo que no es más que un mero negocio. Y están todos y todas en su pleno derecho a ejercerlo, promoverlo, aplaudirlo, magnificarlo, facturarlo, consagrarlo y alabarlo. Pero es eso, es exposición, es entretenimiento, es frivolidad.
No, no jodan: el choripán es choripán, y por más que este bueno, no da para que alguien intente una hermenéutica del diálogo entre el chorizo criollo y el pan francés. ¿Quieren comerlo? ¡Cómanlo! Pero no inventen categorías intelectualosas para justificar que les gusta el choripán. No hace falta. A no ser que les repugne ser identificados con lo popular, con lo vulgar, y necesiten disfrazar al choripán de cocina gourmet, a Muscari de fenómeno de las artes y a la mona con seda. Porque mona queda.
No, no jodan. En serio. Terminen de una vez con la mezcolanza de los 90. No alcanza con que se declaren progres. Paren de validar pelotudeces.
Lo que sigue es, textual, una gacetilla enviada por José María Muscari. Que no ha dejado de ser un inteligente puestista, buen director de actores e incluso mejor director de actrices.

HOLA
EL PROXIMO MIERCOLES 24 DE AGOSTO A LAS 19.30 HS PRESENTO UN LIBRO MUY ESPECIAL PARA MI

UNA SELECCION MUY AMOROSA DE MI BLOG www.mundomuscari.blogspot.com realizado por Marina Navarro
con prologo de Osvaldo Bazan

es un libro hermoso, de pequeño formato de textosintrusos, ideado por Hernan casabella
muy especial para mi
Se llama MUNDO MUSCARI

lo presentamos con ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
donde Walter Quiroz y Mariela Asensio, leeran unos extractos
y el bien pensante de FEDERICO IRAZABAL moderara el encuentro

la musica del genio emocional de COIFFEUR estara presente enamorandonos un rato

y yo te regalare especialmente de una seleccion unica de objetos muy usados de mi vida, lo que te quieras llevar de recuerdo de mi cotidiana existencia....


te va?

QUIERO QUE VENGAS
ES GRATIS
VA A ESTAR LINDO
DESEO QUE ESTES

veni, con quien quieras
difundilo
corre la bola
va a ser muy muy lindo
estoy muy muy seguro

MIERCOLES 24 DE AGOSTO
19.30 HS
CLUB CULTURAL MATIENZO
MATIENZO 2424 ( ES CABILDO AL 300)
entrada y salida gratis!

políticas culturales // Artei le envió a Lopérfido un claro y duro comunicado

La Asociación Argentina del Teatro Independiente (Artei) hizo pública la carta que le envió ayer, martes 16 de agosto, al director del Festival Internacional de Buenos Aires, Darío Lopérfido.
En el breve lapso de dos semanas, esta es la segunda carta que Artei da a conocer con una contundencia y claridad plausibles. Es que hace mucho tiempo que no se escuchaba hablar colectiva y públicamente en el ambiente del teatro porteño de manera tan clara y sin remilgos. Algo que muchos y muchas esperamos desde hace rato, y por eso hoy lo celebramos. Porque estos no son tiempos de medias palabras ni de tibias búsquedas de reparo.
La carta anterior tuvo como destinatario al ingeniero ministro de Cultura, el gerenciador hotelero Hernán Lombardi. Ahora le tocó a Lopérfido.

Buenos Aires, 16 de agosto de 2011
Director del Festival Internacional de Buenos Aires,
Sr. Darío Lopérfido

De nuestra mayor consideración:
Artei, Asociación Argentina del Teatro Independiente, se dirige a usted luego de reiterados pedidos de reunión que fueron ignorados, a fin de manifestarle nuestro profundo desacuerdo y malestar por la forma en que se está implementando la utilización de los espacios para la participación en el festival que usted preside.
Su actual modalidad desconoce a las salas de teatro independiente como interlocutores con los cuales concertar las cuestiones relativas a la realización de las funciones (montaje, venta de entradas, contratación, disponibilidad de horarios, etc.), deslindando dicha tarea sobre los elencos elegidos y desconociendo de esta forma la responsabilidad que a ustedes les compete sobre dicha cuestión.
Las actuales disposiciones significan una involución en los logros alcanzados en la última edición del FIBA, llevada a cabo por la misma dirección de Festivales de la Ciudad de Buenos Aires, ya que en dicha ocasión el festival estableció un vínculo directo con las salas independientes a las cuales contrató reconociéndolas como actores válidos e imprescindibles para la programación de funciones dentro del festival.
Por todo lo expuesto, solicitamos a usted revea dicha situación ya que su decisión no se ajusta a derecho ni define la responsabilidad legal de contratación que al Festival le compete.
A la espera de una pronta respuesta, saludamos atentamente.
Artei, Asociación Argentina del Teatro Independiente

C/C al ministro de Cultura de la Ciudad Autónoma de Bs. As., ing. Hernán Lombardi, a la comunidad teatral y prensa.

la revista // Salió la sexta edición

Ya está circulando la sexta edición de Montaje Decadente.
Seis puertas: Alemania, de Nacho Ciatti. Escriben Ciro Zorzoli, Gaby Goldman y Rosina Crispo.
En escena: Antígona furiosa, Deportados de Neverland, Hamlet x Hamlet, La siesta y Yo quiero ser Laura Ingalls.
Mensaje de texto: Amargo aprendizaje, por Ronan Núñez.
Cómo se hace: Teatro indispensable, por Juan Coulasso. Panorama Sur (nota 1 de 3).
Escenarios políticos: Cincuenta y dos años demoliendo contra la ley, por Martín Seijo. Charla sobre el FIBA. Comunicado de Artei.
Montaje federal: Rafaela, una semana de fiesta.
Historias de teatros: Korinthio, una trinchera fraternal.
Archivo: Colección Kartun.

teatro // "Te quiero poco", y todo lo demás, de Adriana Gómez Piperno, según Juan Arena

Hay infiernos que se desatan en la tibieza. Porque el “Ya no te amo” instaura un duelo del que en algún momento se sale, pero escuchar un “Te quiero poco” sólo sirve para multiplicar incertidumbres. Entonces, la psicoterapia aparece como el espacio adecuado para cicatrizar una herida innecesaria. Y si se cerró una puerta, se abre una ventana, aunque sea una ventana del chat. Vida nueva, permisos nuevos.
Qué placentero resulta encotrarse con un buen espectáculo teatral, bien planteado y bien plantado, que no nos exija nada a los espectadores más que apagar el celular y dejarnos llevar, irreflexivamente, por su mano hacia donde le parezca. Y esta comedia romántica e inocente lo logra generando complicidades con el público, con pasos sutiles, con evocaciones que incluyen a todos. Y a todas.
Fiel al género, al final todo se arregla o al menos se encamina, por supuesto. Además, no podríamos esperar menos para esa chica que tantas ganas tiene de enamorarse de nuevo.

Encontrá la ficha artística y técnica y la información de las funciones de "Te quiero poco", y todo lo demás en este link a Alternativa Teatral.

teatro // Fireworks - Fuegos artificiales, de Roberto Ibáñez

Dicen los que saben que la fauna de las islas distantes de otras tierras son, evolución mediante, particularísimas. No muy distinto ha de acontecer con las personas que viven en ellas, tanto más si son subsidiarias de otra isla remota. Con tales parámetros de rareza aparecen un funcionario kelper –más atemporal que anacrónico– y su amante, ambos con remilgos cortesanos, tics victorianos y sueños de colonia, en el momento en que la guerra llega a las Falklands por orden de un dictador funcional al mismo poder contra el que cree levantar las armas.
La propuesta satírica no soslaya (por suerte) la monstruosidad de la guerra, padecida tanto por los kelpers como por Juan, uno de los tantos provincianos que cayeron (y no terminaron de caer) en las Malvinas, uno de los tantos pibes entregados en vano porque no hay gesta popular cuando el pueblo es reprimido.
Sin escapar a la tragedia que permanece viva y evitando a la vez caer en discursos didácticos o patrioteros, Fuegos artificiales nos recuerda que en toda guerra pierden los pueblos y ganan los que saben hacer negocios.

Encontrá la ficha artística y técnica y la información de las funciones de Fireworks - Fuegos artificiales en este link a Alternativa Teatral.

políticas culturales // Artei le envió a Lombardi un claro y duro comunicado

La Asociación Argentina del Teatro Independiente (Artei) hizo pública la carta que le envió el pasado 2 de agosto al ingeniero ministro de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, el gerenciador hotelero Hernán Lombardi.
Vale recordar que en abril, Artei había manifestado su preocupación por el incumplimiento de las promesas presupuestarias hechas por Lombardi.
Aquí reproducimos textualmente la carta que recientemente le envió esa asociación al ministro del corazoncito teatrero. Y no hay nada que agregar a su elocuencia.

Ministro de Cultura de la
Ciudad Autónoma de Bs. As.,
Ing. Hernán Lombardi:

De nuestra mayor consideración:
Artei, Asociación Argentina del Teatro Independiente, se dirige a usted con el objeto de adjuntarle nuestro documento con algunas consideraciones sobre la actividad teatral independiente y las políticas públicas que se vinculan (o deberían hacerlo) con ella, que fuera aprobado por nuestra asamblea con fecha 2/8/11.
Esperamos que estas consideraciones sean tomadas en cuenta y contribuyan a modificar la situación expuesta, por lo que quedamos a disposición para un análisis conjunto de las mismas.
Sin otro particular, saludamos atentamente.
Artei, Asociación Argentina del teatro independiente
C/C comunidad teatral y prensa.

La gestión cultural de Buenos Aires y el teatro independiente

Algunas consideraciones sobre la actividad teatral independiente y las políticas públicas que se vinculan (o deberían hacerlo) con ella.
La cultura ha sido un estandarte de las últimas gestiones de gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. En ese marco el teatro en general, y en particular la incesante, original y heterogénea producción de lo que entendemos por “teatro independiente”, se destaca como un fenómeno de prestigio internacional del que los creadores, los críticos y también los funcionarios culturales se enorgullecen. Sin embargo, las políticas públicas dirigidas a este sector artístico de la “ciudad cultural” de Buenos Aires han sido insuficientes y en muchos casos erráticas. Sabemos que el crecimiento y la incesante producción del teatro independiente de Buenos Aires no depende exclusivamente del apoyo oficial y que en muchas ocasiones su creatividad e imaginación se funda en la ausencia de dicho estímulo; pero eso no significa que no nos preocupe el balance de un vínculo cada vez más distante y problemático.
La decisión política de integrar en un mismo ministerio Cultura y Turismo refleja una concepción de la cultura más como objeto de exhibición y comercialización que como una acción indispensable para fortalecer lazos sociales y concretar políticas de inclusión. Sin negar la importancia de que la cultura forme parte de los circuitos turísticos de la ciudad, es pertinente señalar la ausencia de políticas públicas de articulación entre el Ministerio de Cultura y el de Educación.
La mayor relación entre el Ministerio de Cultura y el sector del teatro independiente fue para atender y resolver las dificultades para encuadrar a las salas en el proceso de habilitaciones que se iniciara mucho antes de la actual gestión. Se trata de acciones que destacamos y consideramos positivas, pero una gestión cultural no puede reducirse solamente a eso y al mismo tiempo permitir el deterioro de los organismos de Fomento y Financiamiento.
La actividad teatral independiente viene experimentando un fuerte crecimiento desde el inicio de la década del 2000, sin embargo no se han desarrollado políticas culturales innovadoras de fomento y estímulo al sector del teatro independiente, demostrando en los hechos carencia de visión de futuro y de una comprensión profunda de la necesidad de las Artes Escénicas como aporte para el desarrollo cultural de los ciudadanos. Faltan estrategias a largo plazo que garanticen un financiamiento acorde y una planificación estratégica que permita sostener este crecimiento.
La actual gestión no ha tenido en cuenta el crecimiento de la producción y de la actividad teatral independiente de la Ciudad de Buenos Aires, reflejada en la cantidad de proyectos presentados ante el Instituto Proteatro entre salas y grupos. El apoyo oficial a dicha actividad es insatisfactorio. En los últimos años hubo un incremento de 337 proyectos presentados en 2008 a 598 proyectos en 2010, mientras que el presupuesto en ese lapso pasó de $ 3.600.000 en 2008 a $ 4.092.000 asignados para el citado Instituto recién para el año 2011. Esto significa que desde el único espacio oficial que se propone fomentar el teatro independiente de la ciudad, actividad que creció de forma incesante en estos cuatro años, apenas se registra un incremento concreto del 13,66% del presupuesto. Esto en años en los que los costos operativos de la actividad y el costo de vida se incrementaron sin cesar, y en el marco de un crecimiento del presupuesto del Ministerio de Cultura cercano al 80% entre 2008 y 2011.
Al día de la fecha, el Ministerio de Cultura aun no asignó a Proteatro cerca de un millón de pesos correspondientes a la reasignación de partidas prometidas por lo que se estima que más de 100 proyectos aprobados quedarán sin financiamiento o a la espera de que este aparezca.
La creación de la nueva línea de subsidio llamada “Proyectos especiales” dirigida al sector del teatro independiente, y encuadrada en Proteatro, la cual avalamos, no fue acompañada con nuevos fondos, por lo que el presupuesto existente también tiene que sostener esta nueva línea de subsidio, restando dinero para las que se ocupan de apoyar la realización de espectáculos teatrales y el funcionamiento de las salas independientes, generando un desfasaje presupuestario el cual termina perjudicando a sus beneficiarios.
Los subsidios solo se otorgan para apoyar el montaje de espectáculos o funcionamiento de los teatros (en ambos casos financiando un pequeño porcentaje de su costo total y real), no contemplándose el apoyo y el estímulo a estrategias de difusión y circulación de público para fomentar la actividad. Aun cuando el Ministerio de Cultura cuenta con importantes herramientas para estimular y difundir ese circuito.
No existe articulación alguna entre Proteatro, Mecenazgo, Centro Culturales, Festivales de la Ciudad , Teatros Oficiales y los múltiples organismos que podrían realizar acciones conjuntas para el crecimiento igualitario en las artes escénicas de la ciudad.
Una de las carencias más significativas de las políticas públicas en el ámbito cultural es la ausencia de acciones y estrategias para generar nuevos públicos. Esto sería importante para volver sustentable la actividad y permitir cesar con la autoexplotación del sector; sin dejar de señalar que muchos de los artistas y espacios culturales dedicados al teatro independiente generan un gran beneficio para la ciudad y están presentes en lugares donde el estado no siempre llega.
Por lo dicho anteriormente, esperamos un cambio sustancial en la concepción de la gestión de gobierno de la ciudad y de sus políticas culturales, para que éstas verdaderamente preserven, propicien y amplifiquen un fenómeno único y particular de nuestra cultura como es el teatro independiente.
Artei; Asociación Argentina del Teatro Independiente